Club Manga Igualada

Mind Game

Basada en un manga de Robin Nishi
Dirigida por Masaaki Yuasa
Producida por Studio 4ºC
Japón, 2004, 103 minutos.
Sin licenciar.
Estrenada en el Festival de Cinema de Sitges 2004.

Más información en la página oficial de la pelicula.

El Festival de Cinema de Sitges sigue siendo una excelente ocasión para degustar exquisiteces del anime que posiblemente no lleguen después a nuestro país o pasen desapercibidas. Pero en la edición de 2005 no había demasiadas cosas interesantes que llamasen la atención a simple vista, y sólo este Mind Game aparentaba ser algo diferente. Bastó sólo con ver que era la nueva creación del afamado Studio 4ºCpara decidirse a hacer el viaje y a disfrutar de una sesión de anime en estado puro.

Para los desmemoriados, el Studio 4ºC es una de las más destacadas productoras de anime actuales, especializadas tanto en videoclips como en películas de cine, entre las que cabe destacar Memories -1995, basada en el manga de Otomo-, Spriggan -1998- y la colaboración en Steamboy -2002-, todas editadas aquí. Aunque lo que les dio más fama a nivel mundial fue su decisiva colaboración en los cortos de The Animatrix. Terminado este proyecto, se decidieron a afrontar una nueva película que condensase los principios fundacionales del estudio: hacer películas de alto contenido y con una visión innovadora -4ºC es la temperatura en la que el agua tiene mayor densidad-.

Así que dejaron el proyecto en manos de Yuasa Masaaki, un director novel cuya mayor contribución al anime fue realizar la serie de Shin-chan, pero con muchas ideas interesantes –podéis leer una entrevista al director en este enlace. La base de la película es un manga de tres tomos de Robin Nishi, que se ha tratado de adaptar desde una perspectiva diferente: respetando la historia, crear un anime totalmente distinto a lo visto hasta ahora, cambiante, dinámico y visualmente espectacular.

La historia tampoco es que sea nada muy espectacular: Nishi es un dibujante de manga joven y sin éxito de Osaka que se reencuentra con su exnovia del instituto, la bella Myon por la calle. A pesar que Nishi no la ha podido olvidar nunca, ve en el encuentro una forma de dejar atrás sus frustaciones, por lo que acepta la invitación de ir a cenar al restaurante de la hermana de Myon. Allá se encuentra con el novio de Myon, Ryo, con el que está a punto de casarse, aunque eso no desanima al chaval. Para su mala suerte, entran en el restaurante dos temibles yakuzas que quieren ajustar cuentas con el padre de Myon por haberles estafado dinero. Mientras este se esconde vilmente, Nishi les planta cara para impresionar a la chica, con tan mala suerte que estos le acaban asesinado de una forma un poco “cruel”.

Así que Nishi muere y se va al encuentro de Dios -una de las escenas más surrealistas del film, que tiene muchas, pero no os voy a desvelar el secreto-. Cuando este le manda al cielo, Nishi se rebela y decide que aún no ha llegado su hora, consiguiendo escapar de Dios y volviendo a su cuerpo. Este hecho cambia los acontecimientos y permite a Nishi coger a Myon y a su hermana Yan y escapar en coche del restaurante. Esto inicia una tremenda persecución por las calles de la ciudad realmente trepidante que termina de la forma más inesperada: el coche del trío termina engullido por una enorme ballena, al más puro estilo de Pinocho.

Dentro de la ballena, se encuentran con un viejo que lleva años en su interior y que tiene una peculiar casa montada dentro. Después de la crisis inicial, los tres se sumergen en el estilo despreocupado de vida dentro del animal, con muchas escenas de lo más delirante. Pero Nishi ha aprendido algo de su resurrección: la vida es algo precioso y va a seguir luchando para vivirla a su manera, por lo que intentará de todas la formas posibles escapar de la ballena, llegando a un impresionante final que no os voy a desvelar.

Esta es la historia a grandes rasgos. Pero eso no es ni mucho menos lo importante de la película, porqué cabe recordar que su principal objetivo es buscar nuevas formas de impresionar visualmente al espectador. Y realmente lo consiguen: combinando escenas donde los personajes casi parecen reales con animación tradicional, mezclando colores con una psicodelia asombrosa y manteniendo un ritmo trepidante durante toda la película, consiguen un resultado redondo y que seguro que no deja indiferente a nadie.

Es casi imposible describir el torrente de sensaciones que produce este anime, por lo que sólo viéndolo se puede tener una opinión consolidada, pero sin duda contiene algunas de las escenas más impactantes y logradas de la historia del anime. Por desgracia, eso se combina con algunos ratos más paranoicos sin demasiado sentido, que llevan a una cierta confusión al espectador, pero que no desmerecen en absoluto el resultado final conseguido.

Cabe destacar que esta película ha recibido numerosos galardones, entre ellos el más importante de Japón, el Japan Media Arts Festival 2004, batiendo a Howl’s Moving Castle, y ha sido considerado uno de los animes más interesantes de los últimos años. Por ello, sólo cabe esperar que alguien se decida a editarla a aquí o que almenos, pronto la podamos tener vía fansubs. Porqué si algo hay que recomendar es: no os quedéis sin verla !!!